"All". Maurizio Cattelan al museo Guggenheim, New York.

Nella grande città di New York ci sono moltissimi modi per trovare un po’ di spirito italiano, a partire dalla celebre Mulberry Street, cuore di Little Italy, tra ristoranti, negozi, turisti ed emigrati. 

Ma chi si fosse trovato a New York nel Novembre del 2011, avrebbe potuto approfittare di un evento piuttosto singolare per respirare una ventata di cultura italiana. In quei giorni, infatti, è stata inaugurata presso il celebre Guggenheim, la prima, grande retrospettiva dell’artista che più di tutti domina oggi il panorama artistico italiano. Maurizio Cattelan. Tra il 4 Novembre 2011 e il 22 Gennaio 2012 era facile sentire nel meraviglioso museo di Wright, voci di italiani richiamate dall’evento, ma anche quelle di critici, di giornalisti di tutto il mondo, e di molti curiosi. 

"All". Maurizio Cattelan at Guggenheim Museum, New York.

There are many, many ways to find a little bit of Italian spirit in New York City, starting from the famous Mulberry street, heart of Little Italy, to restaurants, tourists, immigration’s stories.

But those people who were there in November 2011, could also take advantage of a very peculiar event, to breathe a little bit of Italian culture. In those days, in Solomon Guggenheim Museum, the very first, big retrospective has been opened by the artist who most of all dominates the Italian artistic world, Maurizio Cattelan, that’s why between November 4^th 2011 and January 22^nd 2012 it was very easy to hear there a lot of Italian voices, visitors’s attracted by the event, curious people’s, journalists’s.

“All”, that’s the name of this spectacular exhibition that showed all Maurizio’s artworks. Even if he lives in New York City, he has been a critic witness and a sarcastic storyteller about Italian vicissitudes, and this big exhibition makes him a worldwide known artist.

9 + 1 Nove modi più uno di far politica: cinquant'anni di posizioni politiche dell'architettura e dell'urbanistica.

Affiancamento, identificazione e linguaggio tramite cui, nella seconda metà del secolo scorso, l’architettura ha interferito con le sfere della politica, o forse il contrario. Di questo racconta la mostra dal titolo “9 + 1 Ways of Being Political: 50 Years of Political Stances in Architecture and Urban Design" in programma sino al prossimo 25 Marzo al MoMA, museo di arte moderna a midtown Manhattan (NYC) all’interno della sezione Architecture and Design. L’esibizione occupa il terzo piano del museo articolandosi in un percorso che ci mostra le varie modalità, precisamente nove più una, tramite cui l’opera di architetti ed urbanisti ha avuto risonanza politica. Il curatore, architetto portoghese, Pedro Gadanho e la vice curatrice Margot Weller pongono dunque al centro dell’attenzione il contesto sociale della polis al fine di descrivere non tanto personalità o movimenti architettonici, bensì l’attitudine politica e la pratica culturale di artisti, designer, fotografi.

9 + 1 Ways of Being Political: 50 Years of Political Stances in Architecture and Urban Design.

During the second half of the past century, we can notice how Architecture showed its political potential, responding actively to attitudes, problems and evolving conditions of urban society. This is what the exhibition “9 + 1 Ways of Being Political: 50 Years of Political Stances in Architecture and Urban Design” is about. Presented at the Museum of Modern Art, NYC, it runs until March 25th 2013 in the Architecture and Design Galleries, third floor. A chronological path leads visitors to discover the 9 ways plus 1 through which politic attitude had interfered with architects’ and city planners’ design proposals. The exhibition is organized by Pedro Gadanho, Curator and Margot Weller, Curatorial Assistant and it presents a number of institutional critiques putting architectural stances in dialogue with the works of other urban practitioners such ad artists, photographers and designers.